mamuta art & research center

מופע מוזיקלי: מעבר לגבולותMusic Performance: Beyond Borders
2015-04-16 20:00 - 22:00 (Asia/Jerusalem) | Mamuta Art and Media Center, Hansen House, Gedaliahu Alon 14, Jerusalem, Israel
Beyond Borders: music in the intersection between Latin American, Spanish, jazz & contemporary music. Some are Sabrina’s original pieces, while others are traditional Spanish Andalusian songs from the XV Century. This concert represents the many influences that Sabrina has received, while living in her home country Uruguay, in Israel, and in New York City. She will be playing with musician and composer Yarden Erez.
Sabrina Lastman – voice & songs
Yarden Erez – oud

תאריך אחרון להגשות: התחרות לאמנות וידיאוDeadline: Experimental Cinema and Video Art Awards
2015-04-14 08:00 - 12:00
נפתחה ההרשמה לתחרות לאמנות וידאו וקולנוע ניסיוני 2015 במסגרת "אמנות בצומת", פסטיבל
הקולנוע ירושלים ה-32
פרס ראשון: 12000 ש"ח, פרס שני: 8000 ש"ח

להרשמה

הרשמה לתחרויות הקולנוע הישראלי
Share on facebookShare on twitterShare on emailShare on linkedinMore Sharing Services
5
תחרות לאמנות וידאו וקולנוע ניסיוני
להרשמה לחצו כאן
תקנון תחרות לאמנות וידאו וקולנוע ניסיוני
פסטיבל הקולנוע הבינלאומי ה- 32 ירושלים 9-19/7/2015
פסטיבל הקולנוע הבינלאומי ה-32 ירושלים יקיים גם השנה שלל תחרויות נושאות פרסים לקולנוע הישראלי. תקנון התחרות המתפרסם להלן הינו התקנון המחייב ליוצרים ישראלים בתחום אמנות הוידאו וקולנוע ניסיוני, אשר מעוניינים להגיש את סרטיהם לתחרות המופקת על ידי מרכז מעמותה לאמנות ומדיה בתמיכת קרן משפחת אוסטרובסקי.
1. התחרות, ומועדי ההגשה:
(1.1) בתחרות ישתתפו סרטים קצרים שהופקו בין השנים 2014-2015 ע"י יוצרים ישראלים ולא הוגשו כמועמדים לתחרות בשנים קודמות.
(1.2) הגדרת סרט ניסיוני קצר: עד 15 דקות.
(1.3) ועדת מיון שתיבחר ע"י הנהלת התחרות ותורכב מאנשי ונשות מקצוע בתחום האמנות והקולנוע, תקבע מי מהסרטים שהוגשו יתקבל לתחרות הפסטיבל.
(1.4) ההרשמה לתחרות תחל ביום א', 25/1/2015, ותסתיים ביום ד', 12/4/2015 בשעה 12:00. הסרטים המועמדים לבחירה ירשמו באתר הפסטיבל www.jff.org.il
(1.5) המועד אחרון להגשת מועמדות לתחרות בפסטיבל הינו המועד שיפורסם באתר הפסטיבל.
(1.6) הנהלת הפסטיבל תהיה הפוסקת האחרונה בכל שאלה או מחלוקת באשר לקיום תנאי הסף הנדרשים לקבלת סרט לתחרות, לרבות בדבר התאמתו של סרט לקטגוריה בתחרות ו/או עצם קבלתו של הסרט לפסטיבל.
2. פורמט ההגשה:
(2.1) פורמט הגשת הסרטים לשלב המיון הינו לינק מאובטח לצפייה ישירה, ללא צורך בהורדתו מהאינטרנט על מנת לצפות בו. יש להתיר את הגישה לצפייה בלינק ללא הגבלת זמן ולאפשר צפייה של יותר מאשר משתמש אחד בו זמנית.
3. תנאי ההרשמה לתחרות:
(3.1) מועמדות לפסטיבל תוגש ע"י היוצר/ת או בעל/ת הזכויות להפצת הסרט בישראל ובעולם.
(3.2) הסרט איננו מפר זכויות יוצרים ו/או זכויות אחרות של כל צד ג' ואין בו כל הפרה של כל דין, לרבות כל פגיעה בשמו הטוב של כל צד ג' ו/או פרטיותו ו/או עוולה אחרת.
(3.3) הפרטים שימולאו בטופס ההרשמה ישמשו את הפסטיבל לתוכניה, לאתר האינטרנט ולחומרים פרסומיים נוספים. יש להקפיד על תקינות הפרטים.
4. קבלת הסרטים לפסטיבל והגשת חומרים:
(4.1) על היוצרים שסרטיהם התקבלו לתחרות יש להגיש עותקי הקרנה סופיים עם כתוביות באנגלית בגוף הסרט, עד לתאריך 20 ביוני 2015.
(4.2) הסרטים שיתקבלו לתחרות יוצגו בפני קהל שחלקו רוכשי כרטיסים וחלקו מוזמנים. קהל המוזמנים יורכב ממוזמני הפסטיבל ומוזמני הפקת הסרטים.
(4.3) הסרטים שיתקבלו לתחרות יוצגו לחבר השופטים במועדים שייבחרו ע"י הנהלת הפסטיבל.
(4.4) פורמט הגשת הסרטים להקרנה בפסטיבל יתואם עם היוצרים לאחר קבלתם לפסטיבל.
5. פרסים:
(5.1) בתחרות לאמנות וידאו וקולנוע ניסיוני יוענקו 2 פרסים : פרס ראשון ופרס שני. הפרסים יפרסמו בהמשך:
(5.2) הנהלת הפסטיבל שומרת לעצמה את הזכות לשנות את קטגוריות הפרסים.
(5.3) חבר השופטים בתחרות ייקבע ע"י הנהלת הפסטיבל ויורכב משלושה שופטים בתחום האמנות ואו הקולנוע הישראלי ו/או הבינלאומי.
(5.4) היוצרים שיזכו בפרסים בפסטיבל הקולנוע ירושלים יתחייבו להציג את סרטם לאחר מכן עם שקופית המתארת את קטגוריית הזכייה ולוגו פסטיבל רשמי בעברית ובאנגלית. הכותרת תופק ע"י מפיקי הסרט ותועבר לאישור הנהלת הפסטיבל.
(5.5) זוכי התחרות ידרשו לשלוח עותק סופי של הסרט מתורגם לאנגלית עד לתאריך 20/9/2015 בתוספת שקופית הזכייה, על מנת שנוכל לשולחה לתורמים. ניתן להוסיף טיים קוד או סימן מים.
6. כללי:
(6.1) טופס טופס שלא מולא ונחתם כנדרש, לא ייקלט במערכת.
(6.2) הפסטיבל לא יישא בהוצאות דיוור. כלל הוצאות הדיוור ישולמו ע"י השולח.
(6.3) הנהלת הפסטיבל ומרכז למדיה מעמותה רשאים להקרין כל סרט שנתקבל לפסטיבל, במועדים שייבחרו על ידה במהלך כל ימי הפסטיבל בשעות שהן לפי שיקול דעתה. הנהלת הפסטיבל ומרכז מעמותה שומרים לעצמה את הזכות להקרין פעם נוספת סרט שזכה בתחרות.
(6.4) הנהלת הפסטיבל רשאית לבטל כל בחירה של סרט ו/או להימנע מהקרנתו בפסטיבל בכל עת לפי שיקול דעתה, ובין היתר במידה ויתעורר חשש לאי קיום תנאי הקבלה או ההגשה.
(6.5) מגיש/ת סרט מתחייב/ת לפצות את פסטיבל הקולנוע וכל מי מעובדיה ו/או מטעמה בגין כל נזק ו/או הפסד, לרבות הוצאות משפטיות, שיגרם כתוצאה מהפרת הצהרה ו/או התחייבות של המגיש בקשר לסרט, לרבות כל תביעה ו/או דרישה שיוגשו בעקבות זאת.
(6.6) פרסומי יח"צ על אודות הסרטים המתקבלים לתחרות יעשו בתיאום עם מערך יחסי הציבור של הפסטיבל.
(6.7) הסרטים המתקבלים לתחרות יחויבו לשתף פעולה באופן מלא עם מערך יחסי הציבור של הפסטיבל, ובכלל זאת להתראיין לפלטפורמות תקשורתיות שונות, על מנת לקדם את הקרנת הסרט בפסטיבל. הדבר אמור גם במקרים בהם הסרט מופץ מסחרית שלא בסמוך למועד הקרנתו בפסטיבל.
(6.8) נוסח התקנון המתפרסם באתר הפסטיבל הוא נוסח התקנון המחייב בתחרות.
(6.9) סמכות השיפוט הבלעדית בקשר לכל סכסוך בנוגע לתקנון זה ו/או בקשר לסרט ו/או לכל שימוש בסרט ו/או כל עניין אחר הקשור לפסטיבל תימסר לבית המשפט המוסמך בעיר ירושלים.
לשאלות נוספות ניתן לפנות ללאה מאואס, מרכז מעמותה לאמנות ומדיה, בדוא"ל: prod@mamuta.org
בהצלחה ונתראה בפסטיבל!

ESTRATEGIAS PARA INTERVENIR LO PÚBLICO / Mesa Redonda, Buenos AiresESTRATEGIAS PARA INTERVENIR LO PÚBLICO / Mesa Redonda, Buenos Aires
2015-04-11 19:30 - 22:30 | La Paternal Espacio Proyecto, Espinosa 2672, Buenos Aires, Argentina
Participan:
Diego Rotman (Israel) Malena Beer(Argentina) Elias Boulé (Suiza)
Modera: PAPO – Paternal: Arte y Política
El próximo Sábado 11 de Abril, LPEP invita a la primer mesa redonda del año 2015 :
” Estrategias para intervenir lo público”, donde artistas y gestores de diferentes países comparten sus experiencias en prácticas en contexto y espacio público.
INVITADOS
Diego Rotman (Israel)
Ofrecerá un panorama de los proyectos llevados adelante por el colectivo Sala-manca (Lea Mauas y Diego Rotman), haciendo foco en dos proyectos artísticos que son a su vez plataformas (Museo y Academia).www.mamuta.org // www.sala-manca.net
Malena Beer ( Argentina)
Presenta los proyectos que viene desarrollando desde 2012 : “Endless” y ” Un-Visible: performance para un performer, un espectador y un espacio”. http://www.malenabeer.net/
Elias Boulé (Suiza)
Presenta “Memorias de una deriva “, resultado de una deambulación, de un desplazamiento en el espacio a través de un viaje de seis meses en Asia. Relevamiento fotográfico, análisis arquitectural.
www.largescalestudios.com
Moderan:
Nicolás Herman y Renato Fumero
(Paternal Arte y Política – PAPO)
* Diego Rotman
Artista, curador e investigador.Integra el colectivo Sala-Manca, co-director del centro de arte Mamuta.Actualmente es becario del centro de investigación “Daat Hamakom” (Universidad Hebrea de Jerusalem)
* Malena Beer
Artista, coreógrafa y Socióloga. Desarrolla un trabajo creativo que interroga y actúa sobre los condicionamiento del cuerpo y la percepción de la realidad.Sus proyectos han sido presentados en el Palais de Tokyo (Paris), Wiels (Bruselas), Espace Louis Vuitton (Paris), entre muchos otros.
* Elias Boulé
Arquitecto, carpintero, fundador de la asociación “Largescalestudios”,
plataforma de intercambio y desarrollo independiente, dedicada a la investigación en torno al espacio de vida del ser humano y el futuro de las ciudades, en torno a los derechos humanos y el medio ambiente.
ORGANIZA:
PAPO / Paternal: Arte y Política
https://paternalarteypolitica.wordpress.com/
ConJugar Ciudad
https://conjugarciudad.wordpress.com/
La Paternal Espacio Proyecto
Residencia de Arte //Investigación y producción //Exhibición
Auspicia: Movimiento Inútil

התאריך האחרון להגשה לתוכנית הרזידנסי במעמותה נדחה ל-10.4Deadline extension till 10.4: Mamuta's Artist in Residency Program
2015-04-10 20:00 | Mamuta Art and Media Center, Hansen House, Gedaliahu Alon 14, Jerusalem, Israel
Mamuta’s Open Call 2015 : The Underground Academy

5 artists in residence, 2 artists in the internship
Period: 6 months with an option for additional 6 months extension
Last date for application: 10.4.2015
Excepted start date: 30.4.2015
The second open call of Mamuta at Hansen house invites artists, scholars, writers, poets, architects, designers, programmers, planners and various intellectuals to apply to take part in the development group of the ongoing project of Mamuta and Sala-Manca: “The Underground Academy” [See below].
The artists in the residency and the internship will have:
• Access to Mamuta work spaces at Hansen.
• Access to the technical laboratories.
• Invitation to actively participate in the center’s projects (exhibitions, conferences, educational programs, art events, international projects, projects in the public space, picnics etc.).
• Artistic and production assistance/accompaniment.
• Possibility to receive financial support for projects developed at the center.
The residents are expected to:
• Work in the space at the center at least 12 hours a week.
• Participate in weekly meetings of the residents group in the aim of developing the joint projects (approx. 5 weekly hours from the total 12).
• Actively participate in Mamuta’s projects.
• The cost of the artist’s participation in the residency is the subsidized sum of 400 NIS per month, covering: work space, electricity, Arnona (municipal tax), water, and access to Mamuta’s common laboratories.
Internship:
The internship artists program is held in the framework of Mamuta educational laboratory, and constitutes an opportunity for continued study, and being a part of an active and informed community of artists. The artists in the internship are considered a key component in the production, development and management of projects. The call is aimed at artists who graduated up to two and a half years from the start date of the internship.

The interns are expected to:
• Work in the space at the center at least 12 hours a week.
• Participate in weekly meetings of Mamuta’s projects development team for 5 weekly hours (from the total 12).
• Have willingness to engage in an artistic dialogue with the other artists at the center.
• Actively participate in Mamuta’s projects.
• The artists in the internship do not pay for the studio at Mamuta.
• Contribute 6 weekly hours of work for Mamuta.

Admission process:
Select applicants will be invited for an interview with Mamuta’s artistic committee
Gender, ethnicity, religion, nationality or age are not considered in the selection of candidates, which is based on the originality of the proposal, its quality, challenge and willingness to engage in a dialogue, collaboration and compliance with the demands of the projects.
The application should include:
• A text about the current practice, interest in The Underground Academy project and the project the participant wishes to develop at the center [up to 2 pages].
• A short text about the reasons and interest to join Mamuta.
• Sample of works, essays/texts/video and any other material that documents previous works or projects.
• A short CV [up to 1 page].
All materials have to be sent digitally to email: prod@mamuta.org
The Underground Academy – The Academy of the Contemporary
In 1963 Portuguese poet João Delgado had written, in an unpublished manifesto, that all museums, universities and sport clubs should be closed for at least one year in order to reopen all of them a year later. After Delgado had locked two municipal museums with his own locks he was arrested. In jail he wrote the outlines for The Academy of the Contemporary.
He himself (poet), Rodriguez (painter), Maura (theater critic), Tilsa Tilsona (a character in a play) and other prominent characters in his writings and life, became the first faculty of The Academy of the Contemporary, which advocated the development of ways of learning, researching, writing and experimental creation. It is not known whether any students were enrolled in the Academy, or whether this project interested other people beyond the five faculty members who would meet twice a week in nocturnal courses at Rodriguez’s house. After Salazar’s revolution, The Academy continued it activity in the underground “Lisbon” cinema theater, at the Lisbon leper house. The spaces of The Academy in the Cinema hosted groundbreaking art exhibitions and a publishing house which published 35 books and manuscripts that are now lost. The last book that was published was a book on the history of The Academy of the Contemporary, which was also an instruction book for the establishment of other academies of this kind. On the basis of this book we will gather in Mamuta in the upcoming year to develop a local version of The Academy of the Contemporary, which will be called The Underground Academy.
The Academy of the Contemporary – sister to the Museum of the Contemporary – aims to maintain a channel for the exchange of knowledge, learning, research and production of projects in the field of art. The Academy has only one department, which is inherently trans-disciplinary, in the hope that fights between faculty members will lead to the formation of new departments. The new academy is a center for continuing art study, an institute of advanced studies, an independent study group and an artists’ collective. The Academy’s activity will be inaugurated with a ceremony of awarding an honorary doctorate to João Delgado as well as four other figures that will be chosen with the new faculty members.

מעמותה ופסטיבל הקולנוע ב"לה אירה דה דיוס" בואנוס איירסMamuta and the JFF at La Ira de Dios, Buenos Aires
2015-04-08 19:00 - 22:00 | La Ira de Dios, Aguirre 1029, Buenos Aires, Argentina
At La Ira de Dios, Buenos Aires
Presenting a selection of Israeli Video Art from the “Intersections” of the Jerusalem Film Festival:
Intersections (Israel Video Art)
from the Jerusalem Film Festival – Expermiental Cinema and Video Art Award (2010-2014)

Curated by Sala-manca artists group (Mamuta Art and Media Center)
Presented by Diego Rotman
Oryctolagus Cuniculus |Keren Shavit | 2010 | 7′
A group of men in long white coats congregate at the local community center basketball gym for the evaluation of 144 rabbits. The rabbit scoring highest in all categories is declared the winner.
Amir Yartsiv | Detroit | 13′
The title of the video is borrowed from this training area in the country’s southern region. “Detroit” is a 1:1 simulation of a Palestinian city. The simulation generates an alternative reality which conceals the true reality. The training city “Detroit” was intended to prepare soldiers for combat in an urban area. It resembles a Muslim quarter, thus meeting the users’ needs in a simulation which would furnish them with a fantasy of an Arab city.
Amitai Arnon, Esther Bires | Masks | 2014 | 12′
The film Masks was shot over 12 years during which Esther and Amitai documented two siblings at Purim festivities, dressed up as different characters and embodying various roles. In Purim, as in the carnival, sacred and sanctified things are legitimately parodied. For 12 minutes a partial portrait of the children’s growing up is presented, in states of abandon. Their adolescence and identity play is designated by the immediate surroundings of their life, the Israeli town of Ramla – according to the national and religious timetable and the growing children’s life cycle during the film.
Ohad Fishof | ABDUCTION | 2010 | 8:34
Based on an eponymous sci-fi story. Here, it is man who abducts the alien, and not vice versa.” The film and the story are a second part in a series of works, “Hoon,” which describes characters, sites, and events in the imaginary town of Hoon.
Dana Gillerman | Pornographic Collage | 2014 | 9:44
Ten women from diverse backgrounds were asked to watch a short porn film and
describe what they see. The viewing is via computer, filmed in Skype-like or porn-film style: intimate, domestic and unpretentious.
Sally Krysztal Kramberg | Je te vois | 2013 | 1:38
A video work that almost merges with the whiteness of the wall; a screwdriver emerges through a cardboard wall. The screwdriver pierces the surface separating it from the external world and opens a window that reveals nothing.

Discusión de textos: “On the Architecture of the Ephemeral: The Eternal Sukkah of the Jahalin Tribe”, de Diego Rotman
2015-04-08 16:00 - 18:00 | IDES, Araoz 2838, Buenos Aires, Argentina
Discusión de textos: “On the Architecture of the Ephemeral: The Eternal Sukkah of the Jahalin Tribe”, de Diego Rotman || “Descosiendo Fronteras: migración judía y relaciones de género en el mundo textil de Buenos Aires y São Paulo, 1900–1960”, de Nadia Zysman

Miércoles 8 de abril a las 16 horas.
Organiza: Núcleo de Estudios Judíos
Lugar: IDES, Aráoz 2838, CABA
Para solicitar el material y mayor información: estudiosjudios@ides.org.ar
Diego Rotman es investigador, artista y curador. Se doctoró en la Universidad Hebrea de Jerusalén con una tesis sobre performance y crítica cultural en el teatro de Dzigan & Shumacher (1927-1980). Actualmente es research fellow en la misma Universidad. Junto con Lea Mauas integra el grupo artístico independiente Sala-Manca, con base en Jerusalén. En 2009 fundó el Mamuta Art and Media Center.
Nadia Zysman se doctoró en Historia en la Freie Universität de Berlín. Actualmente se desempeña como investigadora asistente en la misma Universidad en el marco del Colegio Internacional de Graduados “Entre Espacios”. Se licenció en Ciencia Política en la Universidad de Buenos Aires y cursó una maestría en Historia en la Universidad Humboldt de Berlín.

הרצאה של בנדון לאבלBrandon LaBelle lecture
2015-03-26 19:00 - 20:30 | Mamuta Art and Media Center, Hansen House, Gedaliahu Alon 14, Jerusalem, Israel

סדנת סאונד עם ברנדון לאבל Sound workshop with Brandon LaBelle
2015-03-26 14:30 - 18:00 | Mamuta Art and Media Center, Hansen House, Gedaliahu Alon 14, Jerusalem, Israel

מפגש עם אמיתי ארנון ואסתר בירסMeeting with Amitai Arnon and Esther Bires
2015-03-20 10:00 - 23:30
Masks | Amitai Arnon, Esther Bires | 12 minutes
Photography and editing: Amitai Arnon | Produced in 2014
The film Masks was shot over 12 years during which Esther and Amitai documented two siblings at Purim festivities, dressed up as different characters and embodying various roles. In Purim, as in the carnival, sacred and sanctified things are legitimately parodied. For 12 minutes a partial portrait of the children’s growing up is presented, in states of abandon. Their adolescence and identity play is designated by the immediate surroundings of their life, the Israeli town of Ramla – according to the national and religious timetable and the growing children’s life cycle during the film.

אותו נהר פעמייםSame River Twice, A film by Effi and Amir
2015-03-11 20:00 - 22:00 | Mamuta Art and Media Center, Hansen House, Gedaliahu Alon 14, Jerusalem, Israel
In 1869, John McGregor, a Scottish adventurer and explorer, set out on a journey along the Jordan River from the river source to the Sea of Galilee. As he gazed down from the northern reaches of the Jordan he wrote: “To say the very least of this scene, it was at any rate pretty. What it would seem if bereft of its holy associations and remembrance of a hundred armies that came this way […] I really cannot tell, having failed (and willingly) in every attempt to look at the vale of Jordan as a mere river’s banks ”. In the summer of 2011 Effi and Amir, now a decade in Europe, retraced McGregor’s steps. Throughout a land of rented log cabins and kayaks, bustling ith Israeli vacationers, they take us with them on a journey down the river’s path. With great sincerity and a rare combination of intimacy and distance they gradually transform from traveler-explorers to explored travelers, as the people they meet along the way unabashedly confront them with questions.The varied encounters, view of the landscape and their own interventions raise questions of “natural” and “naturalized ”, kinship” and “ownership”, “closeness” and “distance”, and about the ability – or inability – to see the place through the biographical and ideological veils that have produced us.
110 min | 16/9 | COUL | 2013 | VO HE – EN / ST FR – EN
for more information visit the film site: http://www.deuxfoislememefleuve.net/

כנס ננוטכנולוגיה ואמנותNanotechnology and Arts Conference
2015-03-08 04:00 - 19:00 | Mamuta Art and Media Center, Hansen House, Gedaliahu Alon 14, Jerusalem, Israel
The aim of the project to produce brainstorming and synergy between nanotechnology and arts.
The conference will bring together scientists and artists, who together will try to formulate a scientific and visual language to the general public.
First meeting: 8.3.2015 16:00-18:30
For registration: nanoart.jlm@gmail.com

שיח אמנים 4Artists Talk 4
2015-02-27 10:00 - 11:30
Artists Talk at the Ethnographic Department
Topic: Masks Artists: Amitai Arnon, Esther Bires and Sala-manca group

שיח אמנים 3Artists Talk 3
2015-02-25 20:00 - 21:30
Artists Talk at the Ethnographic Department
Topic: Dybbuk, after the celebrated play of the same name by S. Ansky and the festival His Voice on Her, Artists: Guy Biran, Sala-manca groupTom Soloveitzik, Josef Sprinzak, Shira Borer and Li Lorian.

שיח אמנים 2Artists Talk 2
2015-02-20 10:00 - 23:30
Artists Talk at the Ethnographic Department
Topic: Eternal Sukkah with Al-Korchan family and the artists

1שיח אמניםArtists Talk 1
2015-02-13 10:00 - 23:30
Artists Talk at the Ethnographic Department
Topic: Tawfiq Kan’aan | Director of the Jesus Hilfe Leprosarium
Artists: Hannan Abu Hussein, Yeshayahu Rabinowitz and Sala-manca

הקרנה: אותו נהר פעמייםScreening: Same River Twice
2015-01-02 16:30 - 18:00
Screening: Same River Twice

מסיבת סילבסטרNew year party
2014-12-31 22:00 - 2015-01-01 05:00
New year party

המחלקה האתנוגרפיתEthnographic Department
2014-12-31 20:00 - 23:55
Mamuta Art and Media Center and the Museum of the Contemporary present: Ethnographic Department

פסטיבל קולה של המילה 14 ע"ש מריו קוטליאר The Voice of the Word 14 - Performance and Music Festival
2014-11-25 20:00 - 23:00
His Voice on Her: Dybbuk
Programme 2 – 25 Nov 20:00
Ilan Volkov, Maya Dunietz, Tomer Damsky, Eran Sachs, Alex Drool
conducted by Ilan Volkov

פסטיבל קולה של המילה 14 ע"ש מריו קוטליאר The Voice of the Word 14 - Performance and Music Festival
2014-11-24 20:00 - 2014-11-26 23:00
His Voice on Her: Dybbuk
Programme 1 – 24 and 26 Nov 20:00
Shira Borer, Josef Sprinzak, Li Lorian, Noam Inbar, Victoria Hanna, Adam Yodfat, Shahar Carmel
Adi Kaplan, Tom Soloveitzik, Alex Drool, Yaara Bar, Carmel Bar, The Conservatory Orchestra at JAMD directed by Michael Klinghoffer

סטודיו פתוח במעמותה לשבועיים נוספים!Mamuta Open Studio for two more weeks!
2014-11-04 10:00 - 2014-11-14 12:00
Open studio at Mamuta till 14.11.14
Tuesday, Wednesday, Thursday 10:00-14:30, Friday 9:00-12:00

"התה נגמר ב18:00, העוגיות ב17:30"The tea ends at 18:00, the cookies at 17:30
2014-10-26 17:00 - 20:00
a tea with Mamuta artists

מנופים- סטודיו פתוח במעמותהManofim
2014-10-23 19:00 - 2014-10-30 14:30
During Manofim Mamuta will show works developed along the year at Hansen.
Opening Thursday 23.10 19:00
Opening Hours:
Mon, Tue, Thurs 10:00-14:30
Fri 09:00-12:00
Work in progress and works by the artists in residence at Mamuta in the framework of the “The Underground Academy”.
Artists: Chen Cohen, Hagar Goren, Yoni Licht, Galia Lulko, Ktura Manor, Itamar Mendes-Flohr, Eran Sachs, Sala-Manca, Yeshaiau Rabinowitz, Yoel Regev, Maytal Rotenberg, Ayelet Zohar

הדיור הציבורי עובר לסוכהPublic housing in the Sukkah
2014-10-10 11:30 - 16:00
11:30 Panel disscussion with Yael Padan, Sala-Manca and the Mamuta artists
13:00 Panel disscussion with Yael Padan from BIMKOM – Planners for Planning Rights, Sala-Manca and the Mamuta artists
14:00 Playing the Sukka

נדודים במדברDesert Exodus
2014-10-07 19:30 - 23:00
from the Sinai Desert to Judean Desert, The Politics of Place.
Panel discussion with Alon Cohen Lifshitz from BIMKOM – Planners for Planning Rights, Abu Suleiman al Koran from the Jahalin tribe, Rabbi Jeremy Milgrom from Rabbis for Human Rights, Sala-Manca and the Mamuta artists
